"Soy un inmigrante, como Alfonso, como Alejandro, como mis compadres, como muchos de ustedes".
Eso dijo Guillermo del Toro este domingo en el teatro Dolby de Los Ángeles al recoger el Oscar a mejor director por "La forma del agua", al que siguió poco después el galardón a mejor película.
Los compadres a los que se refería son Alfonso Cuarón y Alejandro González Iñárritu, también directores y productores cinematográficos. Y también mexicanos.
Juntos son conocidos en Hollywood como "los tres amigos" y han logrado una hazaña sin precedentes para cineastas no estadounidenses: darle a un mismo país cuatro de los últimos cinco Oscar a mejor película.
México celebra
La emoción en México ante el triunfo de "La forma del agua" en la 90ª edición de los premios de la Academia de Hollywood estalló de inmediato.
"¡Sí se pudo! Guillermo del Toro es Mejor Director y 'La Forma del agua', Mejor Película. Noche redonda para el director mexicano, cuyo filme ganó en cuatro de 13 categorías en las que estaba nominado", escribió el portal Aristegui Noticias, uno de los más seguidos en México.
Según comenta la corresponsal de BBC Mundo en México, Ana Gabriela Rojas, en la taquería Kalimán del centro de la Ciudad de México, los comensales guardaron silencio para seguir el anuncio de los últimos premios.
Cuando se anunció el Oscar para del Toro, se oyó un grito al unísono de felicidad. "Nos ganamos el Oscar. Otro Oscar para México", gritaba uno de ellos.
Premios consecutivos
Hacían bien los muchachos en subrayar que es "otro Oscar" para México, porque de 2014 hasta hoy, los tres amigos han acaparado prácticamente los premios a mejor película:
Alfonso Cuarón ganó en 2014 con Gravity ("Gravedad").
Alejandro González Iñárritu ganó en 2015 con Birdman (o "La inesperada virtud de la ignorancia") y en 2016 repitió victoria con The Revenant ("El renacido").
Y este año, Guillermo del Toro se unió a sus dos grandes amigos.
Si contamos todos los Oscar obtenidos en el resto de categorías, los compadres tienen en conjunto un total de 25 estatuillas.
Compañeros de generación
Deborah Shaw, escritora británica especializada en cine y autora de "Los tres amigos: la cinematografía trasnacional de Guillermo del Toro, Alejandro González Iñárritu y Alfonso Cuarón", opina que el éxito de los tres directores radica en cómo se apoyan entre sí.
Los tres nacieron en la década de los 60 y se conocieron en los 80, cuando empezaron a hacer películas en una época en la que la industria del cine en México no estaba en sus mejores momentos.
Desde entonces han sido capaces de mantener su amistad en un mundo tan competitivo como el cinematográfico y se han consolidado como grupo pese a tener propuestas y estilos bien diferentes.
"Han sido amigos esenciales unos para los otros tanto en lo personal como en lo profesional", le dice Shaw a BBC Mundo.
"Se consultan, se promocionan entre sí en las entrevistas e incluso a veces participan en las películas de uno u otro.
"También comparten actores y miembros fundamentales de sus equipos", añade la escritora, quien pone como ejemplo que González Iñárritu asesoró a Cuarón para su película "Niños del hombre" (2006); Del Toro fue consejero de González Iñárritu y ayudó en el montaje de "Amores Perros" (2001); y la empresa productora de Cuarón coprodujo "El Laberinto del Fauno" (2006), dirigida por Del Toro.
Asumir riesgos
Los tres amigos tienen en común su abierta disposición a asumir riesgos y emprender caminos poco explorados, incluso en contra de la opinión de mentes más sensatas.
Del Toro es un maestro a la hora de mezclar elementos de la fantasía, el horror, las historias de fantasmas y el romance gótico con el cine de autor y el realismo.
González Iñárritu ha firmado importantes dramas y se ha lanzado a la aventura de rodar en distintos países y en múltiples idiomas, como fue el caso de "Babel".
Y Cuarón tiene una trayectoria todavía más variada, en la que ha asumido proyectos innovadores tanto artística como temáticamente, como "Y tu mamá también", "Niños del hombre" y "Gravedad".
Colaboradores esenciales
Para comprender el buen engranaje profesional de los tres cineastas, hay que recordar el rol que juegan directores de fotografía extraordinarios que han contribuido al éxito de los amigos.
Es el caso de Emmanuel Lubezki, El Chivo, que puso en contacto a Cuarón y Del Toro con González Iñárritu, y a quien se considera el cuarto amigo del grupo.
Rodrigo Prieto trabajó con González Iñárritu en sus tres primeras películas y Guillermo Navarro trabajó en cinco de las películas de Del Toro.
"El éxito atrae al éxito y su reconocimiento con premios de gran prestigio ha ayudado a construir sus reputaciones globales", señala Deborah Shaw.
Guillermo del Toro ganó su primer Oscar como mejor director.
El mexicano Guillermo del Toro se consagró este domingo en los premios Oscar al ganar las dos estatuillas más importantes, las de mejor director y mejor película con "La forma del agua".
En los discursos que dio en la gala, el oriundo de Guadalajara de 53 años exaltó ser un inmigrante y su amor por el cine fantástico.
"Lo mejor de nuestro arte es que borra las líneas en la arena. Hay que seguir haciendo eso cuando el mundo nos dice que las hagamos más profundas", dijo el cineasta al recoger el Oscar como Mejor director, el primero de su carrera.
"La forma del agua" fue el filme más premiado de la gala, con cuatro estatuillas de las 13 nominaciones que tenía.
Pero Del Toro no fue el único latinoamericano en triunfar en la edición número 90 de los premios de la Academia.
Chile hizo historia al ganar el galardón a la mejor película de habla no inglesa con"Una mujer fantástica", inspirada y protagonizada por la actriz transgénero Daniela Vega.
Además, el filme animado de Disney "Coco", fundamentado en la tradición del Día de Muertos en México, consiguió la estatuilla dorada en su categoría.
PRINCIPALES GANADORES
- Mejor director: Guillermo del Toro, por "La forma del agua"
- Mejor película: "La forma del agua"
- Mejor actriz: Frances McDormand, por "Tres anuncios por un crimen"
- Mejor actor: Gary Oldman, por Darkest Hour"
- Mejor actor de reparto: Sam Rockwell, por "Tres anuncios por un crimen"
- Mejor actriz de reparto: Allison Janney, por "Yo, Tonya"
- Mejor película de habla no inglesa: "Una mujer fantástica"
- Mejor película animada: "Coco"
MÁS GANADORES
- Mejor guion adaptado: James Ivory, por Call me by your name
- Mejor guion original: Jordan Peele, por Get Out
- Mejor cinematografía: Blade Runner 2049 - Roger Deakins
- Mejor canción original: "Remember Me", de "Coco"
- Mejor banda sonora original: Alexandre Desplat por "La forma del agua"
- Mejor maquillaje y peinado:Darkest Hour - Kazuhiro Tsuji, David Malinowski y Lucy Sibbick
- Mejor diseño de vestuario: Phantom Thread - Mark Bridges
- Mejor documental de largometraje: Icarus - Bryan Fogel y Dan Cogan
- Mejor cortometraje animado:Dear Basketball
- Mejor cortometraje documental:Heaven Is a Traffic Jam on the 405
- Mejor corto de acción real: Silent Child
- Mejor edición cinematográfica: "Dunkerque" - Lee Smith
- Mejores efectos visuales: Blade Runner 2049 - John Nelson, Gerd Nefzer, Paul Lambert y Richard R Hoover
- Mejor edición de sonido: "Dunkerque" - Mark Weingarten, Gregg Landaker y Gary A. Rizzo
- Mejor mezcla de sonido: "Dunkerque" - Mark Weingarten, Gregg Landaker y Gary A. Rizzo
- Mejor diseño de producción: "La forma del agua"
Un potente discurso
Uno de los momentos más simbólicos del evento tuvo lugar cuando la actriz estadounidense Frances McDormand dio su discurso tras haber ganado el premio a la Mejor actriz por su papel en "Tres anuncios por un crimen".
La intérprete de 60 años pidió a las mujeres nominadas en todas las categorías que se levantaran de su asiento en una noche llena de palabras sobre diversidad e inclusión.
McDormand puso su estatuilla en el suelo frente a ella y se dirigió a los ejecutivos presentes.
"Miren alrededor, damas y caballeros, porque todos tenemos historias que contar y proyectos que financiar", dijo.
"No conversen sobre eso con nosotras en las fiestas de esta noche. Invítennos a sus oficinas en un par de días, o pueden venir a las nuestras también", añadió.
Su pedido llegó en medio de una campaña hacia una representación más diversa y un pago y trato igualitarios en la industria del cine, especialmente tras una oleada de escándalos de acusaciones de acoso y abuso sexual en Hollywood.
Precisamente ese fue el tema que abordó al inicio de su discurso el presentador de la gala, el comediante Jimmy Kimmel.
"No podemos permitir que el mal comportamiento se salga con la suya. El mundo nos está mirando, tenemos que dar un ejemplo", dijo luego de nombrar a Harvey Weinstein, un poderoso productor ejecutivo acusado de acoso y abuso sexual por decenas de mujeres.
Weinstein, quien solía ser un invitado frecuente a los Oscar, niega las acusaciones en su contra.
"Somos dreamers"
La ceremonia número 90 de los Oscar también sirvió de tribuna para que actores y directores defendieran el puesto de las minorías en la industria y en Estados Unidos.
Los actores Lupita Nyong'o y Kumail Nanjiani, ella keniana y él paquistaní-estadounidense, dijeron ser inmigrantes y dieron un mensaje de apoyo a los "dreamers", como se conoce a los inmigrantes indocumentados que llegaron a Estados Unidos siendo niños.
Soy un inmigrante, como Alfonso (Cuarón), como Alejandro (González Iñárritu), como mis compadres, como muchos de ustedes".
El director del filme Get Out, Jordan Peele, dijo entre bastidores mientras sujetaba su Oscar por Mejor guion original que "casi nunca" pensó en ser cineasta "porque había muy pocos modelos a seguir".
"Me siento orgulloso de ser parte de un momento en el que siento que los mejores filmes están haciéndolos mis compañeros directores afroestadounidenses", dijo.
La presentación de los mexicanos Natalia Lafourcade y Gael García Bernal, quienes interpretaron la canción "Recuérdame" de la película "Coco", también mereció aplausos y culminó con papelillos de colores que volaban por todo el teatro Dolby.
Guillermo del Toro, Alejandro González Iñárritu y Alfonso Cuarón: cómo "los tres amigos" de México hicieron historia en los Oscar
Alejandro González Iñárritu no podía falta a la gran noche de su compadre Guillermo del Toro.
"Soy un inmigrante, como Alfonso, como Alejandro, como mis compadres, como muchos de ustedes".
Eso dijo Guillermo del Toro este domingo en el teatro Dolby de Los Ángeles al recoger el Oscar a mejor director por "La forma del agua", al que siguió poco después el galardón a mejor película.
Los compadres a los que se refería son Alfonso Cuarón y Alejandro González Iñárritu, también directores y productores cinematográficos. Y también mexicanos.
Juntos son conocidos en Hollywood como "los tres amigos" y han logrado una hazaña sin precedentes para cineastas no estadounidenses: darle a un mismo país cuatro de los últimos cinco Oscar a mejor película.
México celebra
La emoción en México ante el triunfo de "La forma del agua" en la 90ª edición de los premios de la Academia de Hollywood estalló de inmediato.
"¡Sí se pudo! Guillermo del Toro es Mejor Director y 'La Forma del agua', Mejor Película. Noche redonda para el director mexicano, cuyo filme ganó en cuatro de 13 categorías en las que estaba nominado", escribió el portal Aristegui Noticias, uno de los más seguidos en México.
Según comenta la corresponsal de BBC Mundo en México, Ana Gabriela Rojas, en la taquería Kalimán del centro de la Ciudad de México, los comensales guardaron silencio para seguir el anuncio de los últimos premios.
Cuando se anunció el Oscar para del Toro, se oyó un grito al unísono de felicidad. "Nos ganamos el Oscar. Otro Oscar para México", gritaba uno de ellos.
Premios consecutivos
Hacían bien los muchachos en subrayar que es "otro Oscar" para México, porque de 2014 hasta hoy, los tres amigos han acaparado prácticamente los premios a mejor película:
Alfonso Cuarón ganó en 2014 con Gravity ("Gravedad").
Alejandro González Iñárritu ganó en 2015 con Birdman (o "La inesperada virtud de la ignorancia") y en 2016 repitió victoria con The Revenant ("El renacido").
Y este año, Guillermo del Toro se unió a sus dos grandes amigos.
Si contamos todos los Oscar obtenidos en el resto de categorías, los compadres tienen en conjunto un total de 25 estatuillas.
Compañeros de generación
Deborah Shaw, escritora británica especializada en cine y autora de "Los tres amigos: la cinematografía trasnacional de Guillermo del Toro, Alejandro González Iñárritu y Alfonso Cuarón", opina que el éxito de los tres directores radica en cómo se apoyan entre sí.
Los tres nacieron en la década de los 60 y se conocieron en los 80, cuando empezaron a hacer películas en una época en la que la industria del cine en México no estaba en sus mejores momentos.
Desde entonces han sido capaces de mantener su amistad en un mundo tan competitivo como el cinematográfico y se han consolidado como grupo pese a tener propuestas y estilos bien diferentes.
"Han sido amigos esenciales unos para los otros tanto en lo personal como en lo profesional", le dice Shaw a BBC Mundo.
"Se consultan, se promocionan entre sí en las entrevistas e incluso a veces participan en las películas de uno u otro.
"También comparten actores y miembros fundamentales de sus equipos", añade la escritora, quien pone como ejemplo que González Iñárritu asesoró a Cuarón para su película "Niños del hombre" (2006); Del Toro fue consejero de González Iñárritu y ayudó en el montaje de "Amores Perros" (2001); y la empresa productora de Cuarón coprodujo "El Laberinto del Fauno" (2006), dirigida por Del Toro.
Asumir riesgos
Los tres amigos tienen en común su abierta disposición a asumir riesgos y emprender caminos poco explorados, incluso en contra de la opinión de mentes más sensatas.
Del Toro es un maestro a la hora de mezclar elementos de la fantasía, el horror, las historias de fantasmas y el romance gótico con el cine de autor y el realismo.
González Iñárritu ha firmado importantes dramas y se ha lanzado a la aventura de rodar en distintos países y en múltiples idiomas, como fue el caso de "Babel".
Y Cuarón tiene una trayectoria todavía más variada, en la que ha asumido proyectos innovadores tanto artística como temáticamente, como "Y tu mamá también", "Niños del hombre" y "Gravedad".
Colaboradores esenciales
Para comprender el buen engranaje profesional de los tres cineastas, hay que recordar el rol que juegan directores de fotografía extraordinarios que han contribuido al éxito de los amigos.
Es el caso de Emmanuel Lubezki, El Chivo, que puso en contacto a Cuarón y Del Toro con González Iñárritu, y a quien se considera el cuarto amigo del grupo.
Rodrigo Prieto trabajó con González Iñárritu en sus tres primeras películas y Guillermo Navarro trabajó en cinco de las películas de Del Toro.
"El éxito atrae al éxito y su reconocimiento con premios de gran prestigio ha ayudado a construir sus reputaciones globales", señala Deborah Shaw.
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